Креативная ризома

Когда мы слышим слово «креативность», то чаще всего в голове возникают образы, связанные с традиционным творчеством. Но сегодня креативность трактуется гораздо шире — как компетенция, как индустрия. Сегодня международные и российские эксперты активно обсуждают вопросы развития человеческого капитала в условиях именно креативной экономики, существующей на стыке бизнеса, технологий, культуры и интеллектуальной собственности.

Этот сектор экономики определяют три фактора: новые технологии и открытия в разных областях деятельности, высокая степень неопределенности и острая необходимость генерации новых знаний при колоссальном объеме уже существующих.

Впервые креативная экономика была упомянута в 2000 году в журнале Business Week. Авторы термина утверждали, что XXI век характеризуется ростом научно-технологических достижений, расширением творческих возможностей людей и интеграцией разноотраслевых инноваций. Появляются продукты, в основе которых лежит интеллектуальная собственность.

В своей книге «Креативная экономика» Джон Хокинс сказал: «Мы перемещаемся из мира понижения нормы прибыли, основанного на дефиците природных ресурсов и материальных благ, в мир повышения нормы прибыли, основанный на бесконечности идей и человеческом гении».

Надо отметить, что креативная индустрия и культурная индустрия — два схожих, но не тождественных понятия. Креативная индустрия включает в себя культурные индустрии, а также иные области деятельности, связанные с созданием интеллектуальной собственности, то есть в широком смысле креативная индустрия — это то, что не может быть автоматизировано.

На мировом рынке основной доход в креативных индустриях приносит медиапродукция, на втором месте — искусство, на третьем — технологии.

В России первое место занимают креативные технологии, второе — креативное прикладное творчество, третье — искусства. Аналитики прогнозируют к 2025 году четырехкратный рост доли креативных индустрий в ВВП России — до 2%. С этой цифрой сопоставимы доли социальных и коммунальных (1,8%), а также образовательных (3%) услуг.

В сентябре 2019 года президент Сбербанка Герман Греф сказал, что современным специалистам необходимы креативные компетенции: «Человек будущего обладает высокой степенью креативности. У него хорошо развито системное мышление. И он нацелен на результат».

Что включает в себя креативная компетенция в широком понимании, без учета области, в которой работает специалист? Во-первых, это способность решать задачи, решение которых не может быть типовым. Во-вторых, умение находить кратчайший или наиболее эффективный способ решения проблемы. В-третьих, это обладание дизайн-мышлением и навыками комбинации и рекомбинации различных объектов для получения новых смыслов и ценностей.

Мы рассматриваем образование для креативных индустрий и образование для креативной экономики. Наш техникум нацелен на реализацию и того, и другого подхода.

С одной стороны, все наши направления подготовки по программам среднего профессионального и дополнительного образования, в том числе по профессиям будущего, связаны с креативной индустрией: это издательская деятельность и реклама, графический дизайн, изобразительные искусства, видеопроизводство, фотография, телерадиовещание, цифровые медиа. С другой стороны, мы ищем и апробируем методы формирования креативной компетенции в широком контексте для разных специалистов, в том числе и для команды самого техникума.

Как мы готовим студентов к будущей профессиональной деятельности в креативных индустриях? Первое и основное — это среда, в которую мы стараемся погрузить обучающегося с первых дней его пребывания в техникуме. Среда создается совокупностью совершенно различных факторов, обстоятельств и условий, начиная от внешних признаков — оформления пространств, облика преподавателей и администраторов — и до системы мотивации к достижению результата.

В качестве примера средового дизайна можно привести студенческий проект «БлагоCтроители». Его авторы поставили перед собой цель сделать пребывание в техникуме комфортным и интересным для всех, кто в него заходит.

На основании наблюдений и опросов команда проекта выявляет наиболее проблемные места и улучшает их. Разработано мобильное приложение для коммуникации преподавателей и студентов, изменен дизайн кабинетов и коридоров, установлены камеры видеонаблюдения в коридорах здания, созданы стенды с действительно важной и актуальной информацией.

Не менее чем среда важны личности преподавателей с их практическим бэкграундом и умением наполнять содержание своих учебных предметов. Неполный перечень компаний, откуда мы «схантили» лекторов: Deloitte, «Интерфакс», Международная школа дизайна, Московский музей современного искусства, Гознак, Высшая школа экономики. Мы все очень разные, но объединяемся для решения общих задач.

Еще один пример: клуб друзей техникума. Изначально он планировался как дополнительная внеурочная активность для студентов-издателей, но впоследствии перерос в смыслообразующую инициативу. Мы приглашаем экспертов из той или иной сферы креативной деятельности, чтобы они пообщались со студентами в неформальной обстановке. На наших встречах уже побывали: литературные критики Константин Мильчин и Галина Юзефович, издатель и учредитель книжного магазина «Фаланстер» Борис Куприянов, писательница Яна Вагнер, ректор Государственного института русского языка им. А. С. Пушкина Маргарита Русецкая.

Третий фактор — это участие студентов в социальных, научно-исследовательских и производственных проектах. Наконец, четвертый — это подготовка студентов к государственной итоговой аттестации с помощью инструментария, разработанного нашей командой. Для этого у нас тоже создана система взаимосвязанных проектов:

В мультимедийном проекте «Станция, на которой я учусь» студенты первого курса исследовали историю станции метро «Автозаводская», у которой располагается главное здание техникума. Ребята изучили архивные документы, проанализировали, как с годами менялось оформление станции, выяснили, какую роль она играла в годы войны. Будущие профессионалы-издатели собрали итоги работы в брошюру и сделали тематическую видеоэкскурсию.

Еще один междисциплинарный проект, посвященный изучению истории Даниловского района, — это настоящая настольная игра. Игровое поле представляет собой карту района, участники выполняют задания, ищут ответы на них в буклете и открытках, которые прилагаются к игре.

Особо отмечу студенческие научно-исследовательские проекты, посвященные осмыслению философских категорий на примерах продуктов массовой культуры. Вот некоторые из них: «„Мстители: война бесконечности“ и проблема утилитаризма», «Видеоигра „Детройт: стать человеком“ и философская проблема религии искусственного интеллекта», «„Как приручить дракона“ и философские основания бихевиоризма», «„451 градус по Фаренгейту“ и пещера Платона».

Мне кажется, нам удалось правильно сформулировать главную предпосылку для развития креативной компетенции у команды: природа человеческого творчества спонтанна и неопределенна, поэтому она трудно поддается формализации. С учетом этого в техникуме, наряду с традиционной древовидной структурой управления, существует и ризоматическая, или сетевая. Такая система не нуждается в центральном стержне, ее структура постоянно меняется. Любой член команды может стать лидером, создав вокруг себя творческий узел. Ризома (грибница) как непрерывная циркуляция возможностей воплощает динамику и мобильность, варьирование элементов, множественность, интерактивность, а это способствует порождению новых идей и их эффективной реализации.

При работе над творческими задачами мы часто используем мысленный эксперимент. Это метод создания воображаемого сценария развития реальности и осмысления ее последствий, невозможных в реальном мире. Этот метод позволяет освободить воображение, создает необходимый для решения нестандартных задач интеллектуальный дискомфорт.

Именно через мысленный эксперимент наша команда работает над проектированием программ по профессиям будущего: «Дизайнер эмоций», «Инфостилист», «Куратор коллективного творчества», «Science-художник». Эти программы проводятся для школьников в формате дополнительного образования и пользуются высоким спросом.

Когда я приступила к работе над этой статьей, реальность была другой, «докоронавирусной». Сейчас мы перешли на иной уровень осознания всех окружающих нас явлений и социальных связей. Путь, который мы выбрали, сосредоточившись на креативности, оказался правильным. Наши студенты приучены самостоятельно искать решения, поэтому они практически безболезненно перешли на дистанционное образование. Большинство наших преподавателей свободно ориентируются в проектных методиках, они быстро перенесли проектную работу со студентами в цифровое пространство.

Мне кажется, что будущее именно за креативным образованием, когда классно-урочная система не будет доминировать и когда креативная компетенция станет одной из ключевых в федеральных государственных образовательных стандартах.